Criatividade Inspiração

Bem-vindo ao Workshop de criatividade

Bem-vindo ao Workshop de criatividade

Desde o lançamento de nossa coluna do Workshop de criatividade, há vários anosArtista da aguarela os leitores da revista responderam com uma enxurrada de envios que demonstram os benefícios de trazer um pouco de leviandade e imaginação ao processo de pintura. Hospedamos uma série impressionante de artistas de aquarela conhecidos e emergentes que inspiraram os leitores a simplificar, trazer criatividade para suas práticas de pintura, experimentar novos processos e produtos e muito mais.

Não apenas publicamos uma seleção de pinturas enviadas por leitores em nosso site, mas também recompensamos os artistas por trás de nossas inscrições favoritas com prêmios fabulosos. Navegue pelos resultados de cada desafio de pintura para ver o que artistas de mídia aquática como você estão pintando em casa.

Abaixo, você encontrará links para o nosso amplo catálogo de atividades do Workshop de criatividade. Descubra como inserir suas pinturas para ter a chance de ganhar o prêmio na parte inferior. Pintura feliz!

  • Bev JozwiakO "Mix It Up" do demonstra como adicionar um toque especial às suas pinturas, misturando seus próprios neutros.
  • Amy Dean McKittrick compartilha como derramar tinta aquarela diluída diretamente no papel para criar sombras escuras, contrastes fortes entre luz e sombra e transições de cores perfeitas.
  • Jan Fabian WallakeO “Coloque Linha no Seu Design” comemora esboços preliminares em uma pintura final.
  • Lian Quan Zhen‘S“ Verter, repetir mistura ”demonstra uma técnica de derramamento e mistura de cores para vários efeitos.
  • Andy EvansenS “O valor dos estudos” revela como usar os estudos de valor para remover as suposições - e os contornos brancos - do seu processo de pintura em aquarela.
  • Deena S. BallO "Watercolor Texture" apresenta técnicas simples de aquarela para obter luminosidade e efeitos especiais.
  • Richard Stephens‘“ Loosen Up ”oferece dicas e um exercício de pintura para criar pinturas soltas que exalam uma confiança nova e ousada.
  • Bev JozwiakO “Test Kitchen” compartilha técnicas de aquarela para pintura de figuras e para explorar novos territórios ousados.
  • Ken Call's "The Iluminated Brush" demonstra uma maneira interessante de capturar o fascínio da luz em uma demonstração passo a passo.
  • DeAnn L. Prosia "Etch-A-Sketch" combina o trabalho em linha da gravura e o pincel da pintura em aquarela em uma técnica fantástica.
  • Carole Berren "Metamorfose material" convida os leitores a fazer uma jornada criativa via YUPO.
  • De Don Tiller "Paint With Abandon" revela uma nova e nova técnica de pintura acrílica para experimentar.
  • Judy Morris ' "Word Perfect" revela a técnica exclusiva do artista para adicionar textura e verve às pinturas em aquarela.
  • Myrna Wacknov's O “Gesso You Know” desafia os leitores a reinventar e revigorar o processo de pintura.
  • Carol Z. Brody "Mix and Match" mostra como trazer as texturas e os padrões que animam pinturas acrílicas e colagens para o seu trabalho em aquarela transparente.
  • Kris Parins ' "Fresh Take" mostra aos leitores a chave para preservar a luminosidade de seus assuntos.
  • Brenda Swenson domina a arte da pintura negativa para trazer sutileza e brilho às pinturas em aquarela.
  • Nancy M. Grigby transforma lixo em tesouro com uma nova técnica watermedia.
  • Marilynn Derwenskus encontra uma inspiração renovada escolhendo um novo formato e derramando tinta para criar uma superfície bonita e texturizada.
  • Robert O'Brien mostra os benefícios da pintura com técnicas de pincel seco.
  • Debi Watson "Snow Time" demonstra técnicas para obter detalhes refinados com movimentos soltos em uma paisagem invernal.
  • June Rollins ' “Começos difíceis” mostra como um começo difícil e úmido pode levar a resultados ricos e texturizados.
  • Heidi Lang Parrinello A “Inspiração aos seus pés” convida você a encontrar novos assuntos de pintura em lugares inesperados.
  • Angela Barbalace "Cidade grande, cor grande" combina uma paleta limitada com um forte desenho geométrico.
  • Mary Todd Beam "Ferramentas de design dinâmico" mostra como usar as ferramentas de design para aumentar o impacto de sua composição. Conheça o vencedor e os segundos classificados clicando aqui.
  • Deborah Secor's O "Kit de inspiração de emergência" mostra aos artistas como fazer uma grande declaração em pequena escala.
  • Pat San Soucie "Pour It On" convida os leitores a criar formas e texturas interessantes com cores derramadas, papel de seda e outros truques.
  • M.E. "Mike" de Bailey "Play It Again" desafia você a encontrar libertação na pintura em uma série.
  • Eric Wiegardt "Tem ritmo?" argumenta que a liberdade do literal e a introdução de padrões rítmicos nas composições são as chaves para fazer uma composição realmente cantar.
  • Nicholas Simmons ' "Beyond the Ordinary" incentiva os leitores a explorar as possibilidades criativas em seu trabalho, introduzindo o Photoshop no processo de composição.
  • Joyce Gabiou "Beyond the Brush" convida os leitores a introduzir elementos de colagem nas pinturas em aquarela.
  • Chica Brunsvold "Hide and Seek" desafia os leitores a permitir que imagens surjam de dentro de suas pinturas.
  • Bev Jozwiak's "Melhor dos dois mundos" incentiva os leitores a passar do escuro e do dramático para o claro e solto na mesma pintura.
  • De Kathleen Maling "Off-Road" desafia os leitores a levar seu trabalho para fora da estrada.
  • Kathy Collins ' "Entrega rápida" desafia os leitores a encontrar um novo visual em apenas uma sessão.
  • Wendy Hill A "verificação de antecedentes" desafia os leitores a relaxar com um fundo espontâneo.
  • Nancy Collins ' “Process Experiment” desafia os leitores a tentar um novo processo de pintura ou uma nova superfície, e ela demonstra a técnica de polimento que abriu um mundo de possibilidades para ela como artista.
  • Melissa Adkison's "Segredo para retratos mais criativos" desafia os leitores a experimentar elementos de narrativa em seus retratos e ela explora as possibilidades criativas de pintar com guache.
  • Cathy Johnson "Simplificar, simplificar" desafia os leitores a aproveitar o poder criativo da simplificação, concentrando-se no básico.
  • De Nita Leland "Realize-se, mas não seja real demais", desafia os leitores a trazer imaginação e invenção ao processo de pintura.

Para inserir as respostas do Workshop de Criatividade, envie uma imagem JPEG (com uma resolução de 72 dpi) da sua pintura para [protegido por email]. Certifique-se de digitar “Workshop de criatividade” na linha de assunto para garantir que sua entrada seja processada corretamente.


MAIS RECURSOS PARA ARTISTAS AQUARELA

• Assista a oficinas de arte em aquarela sob demanda no ArtistsNetwork.TV

• Obtenha acesso ilimitado a mais de 100 ebooks de instruções sobre arte

• Seminários on-line para artistas plásticos

• Encontre downloads, livros e vídeos de pinturas em aquarela

• Assine a revista Watercolor Artist

• Inscreva-se em seu boletim informativo por e-mail da rede e receba um download gratuito


Assista o vídeo: CHEGA DE BLOQUEIO CRIATIVO. Amarelo Criativo. S04-E04 (Dezembro 2020).