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3 etapas para alcançar seus objetivos de arte

3 etapas para alcançar seus objetivos de arte



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Nota do editor: Visite o site de Timothy Jahn em TimothyWJahn.com. Para saber mais dicas de arte comercial, confira a eMagazineO negócio da arte: viver da sua paixão, disponível por apenas US $ 3,99 exclusivamente na North Light Shop.

Periodicamente, recebo e-mails maravilhosos de pessoas inspiradas em minhas obras de arte, pedindo conselhos de carreira. Eles querem saber como deixar de ser um estudante para se tornar um artista que trabalha. Passar de uma aula de arte para o mundo das galerias pode ser intimidador. Infelizmente, não há uma maneira infalível de dar esse salto, mas aqui estão três etapas que você pode seguir para ajudá-lo a alcançar seus objetivos de arte.

A primeira coisa seria encontre um mentor.

No início da minha carreira, tive muita sorte de fazer amizade com alguns artistas notáveis. Por artistas que trabalham, quero dizer aqueles que ganharam principalmente com vendas de arte ou atividades relacionadas. Sou uma pessoa que define metas e encontrar uma maneira de ganhar a vida com minhas obras de arte foi fundamental no início dos meus 20 anos. Dois dos meus amigos / mentores, Lou e Brian, me convidavam para fazer pintura de paisagem com eles. Empilhávamos um pequeno campista e nos aventurávamos pelos mesmos belos campos onde os pintores do rio Hudson trabalhavam. Depois de um dia inteiro de pintura, nos sentávamos em volta da fogueira, cozinhando e conversando sobre arte. Essas viagens foram vitais para o meu sucesso inicial.

Em uma de nossas viagens, Lou estava preparando um jantar enorme para nós no fogo e me pediu para entrar no trailer para pegar um pouco de sal. Ao entrar no trailer, encontrei Brian colocando um garfo no bolso da calça. Depois de perguntar o que exatamente ele estava fazendo, ele me instruiu a colocar um garfo no bolso, pois haveria um momento em que eu precisaria. Nas duas horas seguintes, ficamos em volta do fogo conversando sobre nossas pinturas e preparando o jantar. Enquanto isso, nossos garfos ainda estavam nos nossos bolsos. Lou finalmente anunciou que o lombo de porco estava terminado - ah, sim, nós comemos muito bem nessas viagens - então Lou começou a cortar a carne em fatias do tamanho de uma mordida. Brian e Lou tiraram os garfos dos bolsos e sem pratos de qualquer tipo começaram a devorar a carne. Pouco antes de toda a comida acabar, eu sabia por que andava com um garfo no bolso. Eu tive que me esforçar para comer algumas mordidas.

Esta é uma história boba, mas verdadeira e, sim, nós comemos como neandertais por quatro dias. No entanto, fui embora com uma lição importante. Enquanto conversávamos, perguntei a eles sobre o que eu precisava fazer para me tornar um artista que trabalhava. A primeira coisa que os dois disseram foi que os jovens artistas precisam realmente desenvolver seu ofício. A arte é uma arte; por mais que gostemos de pensar nos aspectos românticos do desenho e da pintura, existem rudimentos em nossa profissão. Permitir-nos tempo para desenvolver essas habilidades pode ter um enorme impacto em nosso futuro.

Em várias ocasiões, conversei com artistas mestres sobre o mesmo assunto e suas respostas se tornaram muito consistentes: "Você precisa ter as costeletas" ou "Fique bom e o resto se encaixará". Ou um dos meus favoritos: "Nunca deixe sua incapacidade limitar sua carreira". No final, acho que eles estavam me dizendo para ter um garfo no bolso e estar pronto quando a oportunidade surgisse.

Isso nos leva ao próximo passo, que é trabalhar para melhorar todos os dias.

Se você realmente quer ser um artista, precisa trabalhar todos os dias. Todos os artistas que eu conheço concentram sua energia e enviam esforços de trabalho sérios. Sim, você está absolutamente correto, existem as 20 razões que passaram pela sua cabeça para você não ter tempo de desenhar ou pintar. Mas eis a coisa divertida do tempo: vai passar, não importa o quê. Portanto, se seu objetivo maior é pintar, você pode reorganizar sua programação para pintar. Quando percebemos isso cedo, torna mais fácil gerenciar as decisões sobre empregos e compromissos de tempo. Torna-se um jogo de matemática muito claro; há apenas tantas horas que podemos trabalhar em uma semana. Se assumirmos um emprego externo e outras responsabilidades que eliminem nosso tempo de trabalho, adiaremos o alcance de nossa meta final. Isso é algo a considerar com compromissos com amigos e forças externas.

Você também pode considerar o orçamento de suas despesas para não tentar se tornar um artista com uma quantidade louca de dívida acumulada atrás de você. Muitas vezes tive que fazer alguns sacrifícios sérios para manter minha rotina diária de pintura. Embora eu ache que o que desisti valha a pena, você terá que olhar profundamente dentro de si para decidir o que é certo para você.

Se você se comprometeu com algum tempo sério de pintura e desenho, acumulará obras para mostrar. Isso nos leva à nossa etapa final: dar um salto e entrar em shows.

Tente entrar no maior número de shows possível. Coloque seu trabalho lá fora. Galerias e colecionadores estão procurando um trabalho maravilhoso. Se seu trabalho estiver empilhado em seu estúdio, eles nunca o verão. Encontre programas que parecem apropriados para o seu trabalho. Lembre-se de que você será seu pior crítico. Ao participar de programas, você manterá seu nome em público e continuará a criar seu currículo. Muitos de nós evitam isso porque não queremos lidar com a rejeição.

A rejeição pode ser difícil, mas existem algumas maneiras de vê-la que podem ajudar. Sou muito rejeitado nos shows. Na verdade, meu objetivo a cada ano é ser rejeitado em cinco shows. Aqui está minha lógica boba: se eu participar de seis shows por ano, entrarei em um. Então, meu objetivo é entrar nos shows e receber minhas rejeições. Quando percebo que não entrei em um show, desvio minha atenção para outra coisa e evito pensar no resultado. Existem muitas razões pelas quais fazemos ou não participamos de shows. Muitos deles não fazem nenhum sentido.

Os trabalhos entram e saem em desuso. O trabalho frouxo pode ser popular por um tempo, e de repente o trabalho apertado é toda a raiva. Não mude seu estilo para os juízes, apenas continue na sua verdadeira direção e, se o trabalho for sólido, você terá sua chance.

Uma observação: muitas vezes ouço as pessoas ficarem chateadas com o fato de certas pessoas sempre participarem de shows. Você lerá comentários no Facebook sobre artistas na 'multidão'. Isso pode ser verdade, mas em algum momento todos que estão na multidão estavam do lado de fora. Se você participar regularmente de shows, antes que perceba, estará na multidão e as pessoas estarão dizendo que você tem uma vantagem. Os shows são como a loteria, se você não comprar um ingresso, não poderá ganhar.

Ao prosseguir com seu trabalho, lembre-se dessas três dicas. Encontre um mentor, trabalhe para melhorar todos os dias e participe de todos os programas que puder. E lembre-se de manter um garfo no bolso, pois você nunca sabe quando é hora de comer!


Veja o trabalho de Timothy W. Jahn em Strokes of Genius 3, O Melhor do Desenho: Novas Perspectivas. Visite o site dele em TimothyWJahn.com.


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